让古典文学的魅力穿越时空(来自现场的声音)

发布时间:2024-12-05 12:06:44 来源: sp20241205

  民族舞剧《红楼梦》剧照。   屠景清摄

  经典场面与创新场面对照,文学意象与现实理想呼应,主创哲思与观众意见融合,民族舞剧《红楼梦》让古典文学的魅力穿越时空,焕发出时代气息和青春光彩

  

  作为中国古典文学史上的一颗耀眼明珠,《红楼梦》不仅为一代代读者所喜爱,还多次被改编为电影、电视剧、戏剧等多种艺术类型的作品。《红楼梦》不止一次被改编为舞剧,但江苏大剧院版的民族舞剧《红楼梦》特色鲜明,是一部值得关注的作品。

  民族舞剧《红楼梦》自2021年9月首演以来,已演出153场,走进28个城市的33座剧院,超过22万人次观演,多次开票即售罄,几乎场场爆满,可谓叫好又叫座。该剧受到2023年度国家艺术基金资助,还获得了中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖。

  对于经典的改编,需要传承与创新并重。这一版的舞剧《红楼梦》,延续原著的创作宗旨,将内蕴深邃、人物众多、矛盾繁杂、场景繁复的文学作品改编成舞剧,用舞蹈动作展现人物丰富且变化发展的内心。江苏大剧院组建以90后为主的创作班底,不拘泥于常规路数,以现代审美和格调演绎年轻人心中的“红楼梦”。整部舞剧的叙事重心从爱情故事转向了金陵十二钗女性群像的命运,用现代青年的视野与小说《红楼梦》中的女性视角对话,创造性地呈现了《红楼梦》中12位女性的内心情感,为《红楼梦》的剧场表现增添新的审美价值。

  首先从经典出发。沿用原著传统章回体形式对经典进行解构,一条宝黛感情纠葛主线,一条贾府家族兴衰辅线,两线并进,串联起全剧的12个章目。以《入府》拉开宝黛凄美爱情帷幕,用《幻境》引出“十二金钗”,在《含酸》《省亲》《游园》《葬花》《元宵》剧情推进中,一边展现贾府家族的钟鸣鼎食,一边呈现宝黛感情的深化衍变;而从《丢玉》开始逆转直下,以《冲喜》阐述宝黛爱而不得后的象征性毁灭,用《团圆》照应《省亲》诉说大厦倾覆、亲友离散的悲伤,用《花葬》照应《葬花》,由黛玉命运之伤推衍至“十二金钗”,借葬花悼念贾府群芳,最后宝玉在《归彼大荒》中把红尘看破,走向一片白茫茫。其间不乏宝钗扑蝶、惜春作画、刘姥姥逛大观园、黛玉焚稿断痴情等经典场面,娓娓诉说大观园中的故事,在抒情与写意中,向观众完整呈现了一个“书中的大观园”。

  然后再反向逆行。从“十二金钗”视角重构剧情,将年轻人对经典名著的解读融入其中,创造性设计了《团圆》《花葬》等新场面,以喜与悲、盛与衰、生与死的互文叙事,映射当代女性和青春愁绪,表达对时代变迁的体悟和生命本真的哲思,让“十二金钗”与现代女性的所思所想产生超越时空的关联,用超现实“悲剧美学”把观众带进了一个“我们的大观园”。如《花葬》一章,12位舞者褪去华服、放散头发,从“金钗”回归“本我”,着12种颜色长衣,隐喻不同年龄阶段女性的内心世界和命运状态,用扭转、翻滚等现代舞姿,演绎女性对封建束缚的控诉和反抗,是情感的升华,更是青春力量的释放。观众在参悟“假作真时真亦假”的红楼梦境中直视自己的内心,极具真实感和力量感。

  民族舞剧《红楼梦》火爆“出圈”,除了《红楼梦》作为文学经典本身的魅力之外,更重要的在于导演、编剧对文学文本向剧场转化的用心改编。经典场面与创新场面对照,文学意象与现实理想呼应,主创哲思与观众意见融合,处处有伏笔和映照,民族舞剧《红楼梦》让古典文学的魅力穿越时空,焕发出时代气息和青春光彩。

  (作者为江苏大剧院总经理)

  《 人民日报 》( 2024年03月21日 20 版)

(责编:白宇、卫嘉)